ＮＨＫ学園の写真の通信講座「プロが答える写真上達のコツ」
ひと昔の光学式カメラでは、マニュアル式が多かったので最適な露出を決めるのにある程度のカメラの知識が必要でした。
でも、今はデジカメの時代でシャッターを押すだけで誰にでも撮れる。
最適な露出もピント合わせも考える必要はない。
全て自動でそれなりに質のいい写真が撮れるようになりました。
写真は文章が誰でも書けるのと同じように、誰でも写せるようになっています。
でも、ちょっと待ってください。
文章は誰でも書けるのですが、誰でも上手な文章を書けるわけではありません。
その証拠に文章を書くのを職業とする小説家、コピーライターなどがいて人のこころを惹き付ける文章を書いています。
写真もこれと同じで、誰もが写真を撮れるが、上手い写真を撮るとなるとまた別物です。
見てもらった人に「いいね！」といってもらうには、写真の撮り方についてのちょっとしたコツを覚えて何回も撮って練習することです。
今回は、いい写真が撮れるようになるためのコツをどのように学ぶかについて、紹介していきます
押せばだれでも手軽に写真が撮れる！いい写真とは何？
デジカメを使ってシャッターを押せば誰でも手軽に写真が撮れます。
でも、写真って中々奥が深くて友達に見せたり、写真展に出してもいいような”いい写真”は中々撮れないものですね。
「いい写真」とはどんな写真をいうのか難しいものです。
私なりに思うには、被写体の「意外性」であったり「ユーモア」や「珍しさ」だったり、見る人の心に何か訴えるものがあるものなのかなと。
あなたはどう思います。
いい写真がどんなものか言葉で分かっても、そんな被写体を探していい写真が撮れるまでの基本の「き」をマスターすることが初心者にとっていい写真を撮ることの条件だと思います。
写真の初心者にとって、いい写真を撮る条件は、次のつです。
撮りたいと思った被写体と違ったものにピントが合ったり、どこにもピントが合わないでシャッターが押されることは初心者のうちはよくあることです。
ピントが自動で合ううオートフォーカスでもこのような現象は起こります。
オートフォーカスの性質を理解していないと、二人並んだ人物を写したら人物にピントが合っていなく、真ん中の背景にピントが合っていたということにもなりかねません。
ピンボケと並んでもう一つ頻繁に起こるのがブレです。
ブレの原因は、シャッターを押している間にカメラが動いてしまう手ブレとシャッター速度が遅いため被写体が動いてしまう被写体ブレがあります。
直接的にはシャッター速度が遅いことが原因ですが、暗めのときなどはカメラの構え方が悪く手ブレが起こり、画面全体がブレます。
被写体が動くときは、背景がブレていなく被写体がブレているので、手ブレなのか被写体ブレなのか区別できます。
最適な露出はカメラが自動的に設定してくれるのですが、逆光で被写体が暗いときは背景が明るいことが原因で被写体が暗く写ってしまうことがあります。
また、白が多い被写体はデジカメの性質上暗めに写ってしまい、黒が多い被写体は明るめに写ってしまいます。
デジカメは、人間の目とは違うことを理解して、露出補正などを使って露出を最適にする必要もでてきます。
以上のような失敗をしないためにも、いい写真を撮るためのコツをしっかり学ぶことをおすすめします。
写真の撮り方のコツを学ぶには、独学やカメラ教室がありますが、比較的安い費用で体系的に学べるのが写真の通信講座です。
写真の通信講座は、いくつかありますが有名なNHK学園の生涯学習講座の一つである写真の講座で学ぶのも方法です。
ＮＨＫ学園の写真の通信講座で撮り方のコツを学ぶ
NHK学園の写真の通信講座では、カメラ機能を使いこなし撮影の技法を学びながらいい写真が撮れるようになることを目指します。
この講座のポイントをまとめると次のようになります。
テキストを用いて、花を写す、人物を撮る、動物を撮るなど状況に応じた撮影方法のコツを学びます。
撮影方法のコツを学んだことが身についているかを、実際に撮った作品を送ることで講師から添削指導が受けられます。
作品については評価やいろいろなアドバイスをもらうことができるので、撮影技術や被写体を見る目が成長していきます。
また、講師に質問もできるのでマンツーマンの形で写真の撮り方が上達していきます。
通信講座とは別に費用はかかかりますが、講師に会って直接指導が受けられる１日スクーリングや学習の旅にも参加できます。
講評会もあり他の参加者の作品の講評を聞くことができるので、大変参考になります。
ＮＨＫ学園の写真の通信講座の構成
写真の通信講座の名称は、「プロが答える写真上達のコツ」でこの講座には入門編と実践編があり、入門編を終えた方は実践編を受講しさらに腕を磨けるようになっています。
「プロが答える写真上達のコツ 入門編」
この通信講座はテキストを送ってきて終わりではなく、通信教育のスタイルになっています。
送付される教材を見ながら自分で学んでいき、課題の提出があります。
受講期間は6ヶ月ですが、無料延長期間がさらに6ヶ月あります。
講師との交流は添削課題が５回設けられていますので、学んだ内容に沿って写真を2作品撮って郵送し、講師からの添削指導を受けることで得られます。
課題のテーマは、花、家族、風景、旅、身近な動物、街、朝日・夕陽、花火となっていますが、これから外れて好きなジャンルの作品を撮っても添削してもらえます。
直接講師の指導を受けられる1日スクーリング（日帰り企画）や学習の旅もオプションで選べますが、別料金です。
受講料は31,060円（税込み）です。
「プロが答える写真上達のコツ 実践編参考図書付きコース」
入門編の続編として、「プロが答える写真上達のコツ 実践編」があります。
こちらは入門編で基本技術を身に付けたが、さらに表現力に磨きをかけたい方や自分の感性をより積極的に表現した写真を目指している方におすすめです。
入門編と同様に添削課題（1回に2作品）を送って、評価や指導をしてもらえます。
通常の添削の他、トリミング前後の写真を送ってトリミングが適正にできているかも添削してもらえます。
こちらの受講料は31,570円（税込み）
両方の講座を受講すると、受講期間１年で合計62,630円かかります。
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